Annecy 2025 – Pour le Spi il est temps d’explorer de nouvelles opportunités

 

L'INDÉPENDANCE COMME MODÈLE À PRÉSERVER
Virginie Giachino (Doncvoilà Productions) a ensuite détaillé quelques pistes de réflexion. Revenant sur le diagnostic de la crise en cours elle a insisté sur ses "répercussions immédiates et profondes sur l'emploi et la mise en péril de l'écosystème français. Elle touche durement les techniciens et les nouveaux entrants sur le marché et a un impact sur l'emploi de demain également, sur la formation et sur la R&D".

Pour autant, si la filière est fragilisée, paradoxalement la création est très dynamique. Il n'y a jamais eu autant d'oeuvres créatives, à contre-courant des standards habituels considérés comme des succès par l'industrie car elles ne répondent pas attentes classiques du marché. "Et pourtant, c'est précisément en sortant des cadres, en décloisonnant les formats et en osant des nouvelles formes de narration que ces projets ont su toucher le public. Pour nous, le modèle de production indépendante est une des solutions à la sortie de la crise".

"Ce modèle repose pour nous sur différents piliers" a enchaîné Noam Roubah (Darjeeling). Le premier, c'est la diversité des lignes éditoriales et l’innovation des propositions qui débouche sur l’indépendance des contenus. Le deuxième, le plus important, est celui de la souplesse et de l'agilité des structures capables d'absorber les fluctuations du secteur et d'apporter une réponse rapide aux soubresauts et aux aléas de la production. Enfin troisième point : collaboration et cohésion. La complémentarité des points de vue et des compétences renforce in fine les œuvres.

Et Noam Roubah de rappeler "à quel point les politiques publiques ont un rôle à jouer dans la structuration de la filière sur les territoires". Autre point important une relation à préserver avec les auteurs, mais aussi les diffuseurs afin de rester force de proposition. Maintenir un dialogue permanent avec l’ensemble des acteurs de la filière est donc vital.

Raphaël Catheland (Cosmic Productions) a expliqué ensuite que les producteurs étaient face à deux options pour continuer à produire : augmenter les financements ou diminuer les coûts. Mais dans le contexte actuel de réduction des dépenses au niveau national et au niveau local, l’augmentation des financements publics semble illusoire. Même chose au niveau des diffuseurs, les principaux acteurs faisant face à d’importants questionnements budgétaires. Reste la piste de l’international pour mieux financer les oeuvres par des pré-ventes.

Mais si baisser les couts de production s’avère inéluctable, encore faut-il avoir en tête que le coût en personnel étant le poste le plus lourd, ce seront les collaborateurs de production et de création les plus touchés. "C'est une hypothèse que nous excluons car nous voulons maintenir la cohérence sociale du secteur et l'attractivité de la filière" a précisé Raphaël Catheland. Et si la délocalisation peut être tentante, elle débouche irrémédiablement sur un transfert de compétences de la France vers l'étranger et un appauvrissement systémique de la filière animation.

Troisième possibilité pour baisser les coûts, le recours à l'IA. "Celle-ci est en passe de devenir un modèle incontournable, par lequel si nous n’y prenons pas garde, tout va se ressembler, sans compter l'impact écologique dévastateur de la puissance de calcul requise. Heureusement des mesures de régulation sont en marche. Et le recours à l'IA, par exemple, pour simplifier le travail d'animation ou d'assemblage de l'image, constitue une possibilité nouvelle qu’il serait irresponsable à l'exclure".

Quoi qu’il en soit toutes ces hypothèses ne permettront pas de faire face à la crise traversée. Le SPI essaye de trouver des solutions, notamment via des systèmes d'investissement mixtes, entre le public et le privé, qui pourraient prendre la forme de fonds en contrepartie de droits à recettes. Autre piste en vue, s’ouvrir à de nouveaux marchés, créer de nouveaux partenariats.

Emmanuel-Alain Raynal est ainsi revenu sur ses expériences de collaboration avec le Japon. "Un pays compliqué à appréhender, mais qui traverse une crise inverse de la nôtre. Les carnets de commandes des studios sont remplis pour plusieurs années, l’animé japonais est un succès en termes de diffusion et les plateformes et autres diffuseurs sont friands de ces contenus. Il y a donc des opportunités à saisir tant en termes de production exécutive que de partage d'IP. Renforcer cette collaboration avec ce pays pourrait redonner de la souplesse à notre écosystème. D’autant que le Japon a envie de s’ouvrir aux autres et de diversifier ses œuvres".

Sébastien Onomo a conclu la conférence en revenant sur le fait que "cette crise nécessite que les productions s'adaptent tant en termes de contenu que dans la façon de produire. Il appartient aux producteurs indépendants de faire preuve de souplesse, d'audace et d'innovation, qualités qui sont souvent dans l'ADN des producteurs SPI. C'est dans la diversité des créations, la mise en place de synergies avec l’ouverture de nos oeuvres à des moyens de financement plus diversifiés, tout en s'appuyant sur un écosystème puissant et unique qui a été patiemment tissé par les pouvoirs publics et les acteurs du secteur, que nous pourrons tous ensemble faire face aux défis très lourds qui s'imposent".