Annecy 2025 - Paramount Animation et Nickelodeon précisent leur line-up
Date de publication : 11/06/2025 - 08:20
Les deux sociétés ont annoncé les dates de sorties de trois longs métrages, en plus des Schtroumpfs de Chris Miller et de Bob l'éponge – Le film : À la recherche de l'éponge perdue de Derek Drymon. Ils ont également profiter de cette session pour dévoiler les 20 premières minutes de ces deux longs métrages.
Ramsey Naito, vice-présidente exécutive de Paramount Animation et Nickelodeon Animation, a débuté cette session par rappeler la sortie des Schtroumpfs de Chris Miller le 18 juillet 2025, avec la Rihanna qui prête sa voix à la Schtroumpfette et a contribué avec une nouvelle chanson, "Friend of mine", à la bande originale, ainsi que de Bob l'éponge – Le film : À la recherche de l'éponge perdue de Derek Drymon le 19 décembre 2025. Au casting, des nouvelles voix comme Regina Hall, Sherry Cola, Arturo Castro, George Lopez et Ice Spice. Le public d'Annecy a eu l'opportunité d'écouter en avant-première une nouvelle chanson d'Ice Spice pour le film.
Paramount Animation travaille aussi sur Pat' Patrouille : Le film Dino (24 juillet 2026), La légende de Aang, le dernier maître de l’air de Lauren Montgomery et William Mata (9 octobre 2026), et une suite de Ninja Turtles: Teenage Years par Jeff Rowe (17 septembre 2027).
Paramount Animation travaille aussi sur Pat' Patrouille : Le film Dino (24 juillet 2026), La légende de Aang, le dernier maître de l’air de Lauren Montgomery et William Mata (9 octobre 2026), et une suite de Ninja Turtles: Teenage Years par Jeff Rowe (17 septembre 2027).
Chris Miller, réalisateur des Schtroumpfs, est ensuite monté sur scène pour présenter sa nouvelle adaptation de la BD de Peyo. Il a ainsi expliqué que l'animation allait au-delà des aspects techniques, il s’agit selon lui, de « créer quelque chose qui va divertir, émouvoir le public, avec humour et cœur ». Il s'est inspiré des bandes dessinées originales de Peyo et a salué la collaboration avec CineCycle Canada, ainsi que les contributions de Henry Jackman (compositeur), Ryan Harris (producteur) et Matt Landon (monteur). Miller a également remercié Nicolas Tytgat Culliford, petit-fils de Peyo. Suite à sa prise de parole, les vingt premières minutes du film ont été diffusées au public.
Derek Drymon, réalisateur de Bob l'éponge – Le film : À la recherche de l'éponge perdue, a souligné son long lien avec l'univers de Bob l'éponge, faisant de ce film un « retour aux sources ». Il a expliqué comment son équipe, avec le chef décorateur Pablo Mayer, a développé les visuels pour une aventure plus cinématographique. Drymon a mis en avant l'évolution du Hollandais Volant, le décrivant comme un personnage "très méchant et manipulateur", et a annoncé que Mark Hamill prêterait sa voix et son image au personnage, annonçant que ce dernier l’incarnerait en chair et en os dans la dernière partie du film qui mêlera de la prise de vue réelle. Il a conclu en rappelant le thème universel du film : « Tu n'as pas besoin d'être fort pour être courageux » et que Bob l'éponge nous rappelle que « ce qui l'emporte, c'est de rester un enfant ». Il a remercié le créateur de Bob l'éponge, Stephen Hillenburg, et son équipe de production. Suite à sa prise de parole, les vingt premières minutes du film ont été diffusées au public.
Lors d'une séance de questions-réponses animée par Emily Nordwind, EVP de Paramount Animation, les réalisateurs ont expliqué comment ils ont abordé leurs films. Chris Miller, pour Les Schtroumpfs, a développé une « origin story » pour ses personnages, explorant des questions telles que « Qu'est-ce qu'un Schtroumpf ? » et le « pouvoir de la communauté Schtroumpf ». Derek Drymon, pour Bob l'éponge, s'est efforcé de retrouver le processus créatif de la série originale, en recrutant des artistes expérimentés et de jeunes talents, cherchant à "faire rire les uns les autres". Concernant l'intégration d'éléments en prise de vues réelles dans leurs films d'animation, les deux réalisateurs ont partagé leur approche. Miller, n'ayant jamais réalisé de scènes en prise de vues réelles auparavant, s'est appuyé sur les storyboards comme seul outil, une habitude de son expérience en animation. Drymon a confirmé cette approche, soulignant le contraste entre l'environnement contrôlé de l'animation et l'effervescence d'un plateau de tournage en prise de vues réelles, où les storyboards sont essentiels pour rester ancré.
Derek Drymon, réalisateur de Bob l'éponge – Le film : À la recherche de l'éponge perdue, a souligné son long lien avec l'univers de Bob l'éponge, faisant de ce film un « retour aux sources ». Il a expliqué comment son équipe, avec le chef décorateur Pablo Mayer, a développé les visuels pour une aventure plus cinématographique. Drymon a mis en avant l'évolution du Hollandais Volant, le décrivant comme un personnage "très méchant et manipulateur", et a annoncé que Mark Hamill prêterait sa voix et son image au personnage, annonçant que ce dernier l’incarnerait en chair et en os dans la dernière partie du film qui mêlera de la prise de vue réelle. Il a conclu en rappelant le thème universel du film : « Tu n'as pas besoin d'être fort pour être courageux » et que Bob l'éponge nous rappelle que « ce qui l'emporte, c'est de rester un enfant ». Il a remercié le créateur de Bob l'éponge, Stephen Hillenburg, et son équipe de production. Suite à sa prise de parole, les vingt premières minutes du film ont été diffusées au public.
Lors d'une séance de questions-réponses animée par Emily Nordwind, EVP de Paramount Animation, les réalisateurs ont expliqué comment ils ont abordé leurs films. Chris Miller, pour Les Schtroumpfs, a développé une « origin story » pour ses personnages, explorant des questions telles que « Qu'est-ce qu'un Schtroumpf ? » et le « pouvoir de la communauté Schtroumpf ». Derek Drymon, pour Bob l'éponge, s'est efforcé de retrouver le processus créatif de la série originale, en recrutant des artistes expérimentés et de jeunes talents, cherchant à "faire rire les uns les autres". Concernant l'intégration d'éléments en prise de vues réelles dans leurs films d'animation, les deux réalisateurs ont partagé leur approche. Miller, n'ayant jamais réalisé de scènes en prise de vues réelles auparavant, s'est appuyé sur les storyboards comme seul outil, une habitude de son expérience en animation. Drymon a confirmé cette approche, soulignant le contraste entre l'environnement contrôlé de l'animation et l'effervescence d'un plateau de tournage en prise de vues réelles, où les storyboards sont essentiels pour rester ancré.
La séance s'est conclue avec la projection de deux courts métrages SpongeBob: Order Up, réalisé par Sean Charmatz, et Teenage Mutant Ninja Turtles: Chrome Alone 2 – Lost in New Jersey, par Kent Seki.
Perrine Quennesson
© crédit photo : Paramount
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